인페르노 극장(Inferno Theatre)의 '템페스트(The Tempest)'는 연극이 모두를 위한 방식을 보여줍니다.

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Sep 22, 2023

인페르노 극장(Inferno Theatre)의 '템페스트(The Tempest)'는 연극이 모두를 위한 방식을 보여줍니다.

인페르노에서 스테파노 역의 에리카 플로르(왼쪽)와 트린쿨로 역의 지오콘다 미라

6월 3일 토요일 버클리의 John Hinkel Park에서 열린 Inferno Theatre의 "The Tempest"에서 스테파노 역의 Erica Flor(왼쪽)와 Trinculo 역의 Gioconda Mirra.

극장에는 생태계가 필요합니다. 블루 리본 꽃은 어느 날 완전한 형태로 구체화되는 것이 아닙니다. 예술 형식에는 뿌리, 덩굴 및 파생물이 필요합니다. 비옥한 땅과 경작이 필요합니다.

무료 야외 극장은 경작과 관개 작업의 대부분을 수행하지만 가격과 가치를 동일시하는 세상에서는 그 중요성이 간과되는 경우가 많습니다. 도시 공원에 생기를 불어넣는 이러한 공연은 극장이 상아탑이나 황금 궁전이 아니라는 점을 강조합니다. 이는 어디에서나 일어날 수 있으며 모든 사람을 위한 것입니다. 비록 여러분이 어린이이고 그네 세트의 소리를 듣기 위해 중간에 놀이터로 달려가야 하는 경우에도 마찬가지입니다.

버클리 존 힌켈 공원의 인페르노 극장에서 셰익스피어의 '템페스트'를 제작하는 동안 배우들이 만원 공연을 하고 있습니다.

버클리에 있는 John Hinkel Park의 원형극장에서 Inferno Theatre의 "The Tempest"는 모드의 많은 장점과 함정을 보여줍니다.

물론, 셰익스피어의 마법이 주도하는 섬을 배경으로 한 연극에 대한 연기의 대부분은 나무 같고 소심하거나 로봇적이며 많은 연기자가 자신의 기술에 익숙하지 않습니다. 전체 독백은 불투명하게 유지됩니다. 마치 앙상블 멤버들이 당밀에서 빠져나오려고 애쓰는 것처럼 무대 연출이 끈적해 보일 수 있습니다.

Inferno Theatre의 "The Tempest" 앙상블에서 프로스페로(앞) 역을 맡은 Michael Needham.

그럼에도 불구하고 6월 3일 토요일에 본 줄리오 체사레 페로네 작품의 개별적인 순간들은 셰익스피어를 빛나게 만드는 데 막대한 예산이 필요하지 않다는 것을 입증합니다. 술 취한 바보 스테파노 역의 에리카 플로르는 천박한 영혼 칼리반(리디 프리먼)이 그녀에게 왕족으로서 충성을 바치려 할 때 과감히 나선다. 그녀의 어깨를 으쓱하고 헐떡이는 태도는 "당신이 왜 이런 짓을 하는지는 모르겠지만, 형제여. 하지만 쓰러지세요!"라고 말하는 것 같습니다.

프로스페로 역의 마이클 니덤(Michael Needham)은 동생 안토니오(Andre Szarmach)가 자신의 공작직을 찬탈하여 요정과 영혼이 가득한 섬에서 피난처를 찾도록 강요한 마법사의 프로스페로로서 약강 5보격을 전달하여 음절 쌍의 흐름을 만들어 노래를 부를 수 있습니다. 시계의 똑딱거리는 소리처럼 들린다. 그러나 그는 또한 연설을 단일 지점으로 추진하여 한 단어를 다른 모든 것이 흔들리는 경첩으로 만드는 방법도 알고 있습니다.

인페르노 극장의 "The Tempest"에서 Ariel 역을 맡은 Mayou Roffé(왼쪽)가 Michael Needham을 Prospero 역으로 관찰하고 있습니다.

그의 대리인이자 전능한 정신인 Ariel(Mayou Roffé, 모든 윙크, 넛지 및 액체 육체)과의 그의 관계가 여기에서 새롭게 초점을 맞춥니다. 프로스페로는 자신의 섬에서 배신자인 동생을 난파시키고, 그의 딸인 미란다(줄리 램)를 나폴리의 왕자 페르디난드(캔버크 발리)와 결혼시켜 그의 공작직을 되찾으려는 계획을 세웠고, 다른 등장인물들은 대부분 프로스페로의 볼모일 뿐이다. 주문 시전. 그를 기쁘게 하고 변화시키는 것은 그의 딸도, 형제도, 오랫동안 헤어졌던 믿음직한 친구 곤잘로(케이시 앤더슨)도 아닙니다. 다른 모든 사람에게 신 역할을 중단하도록 동기를 부여하는 자비에 호소하는 사람은 Ariel입니다. Perrone이 Prospero가 Ariel과 헤어지기로 선택한 후반 순간을 최대한 활용하지 않더라도 그들의 관계는 그럼에도 불구하고 연극의 표면적으로 행복한 결말에 풍부한 저류의 신랄함을 불어넣습니다.

두 개의 가파르고 푸른 언덕 사이에 자리잡은 야외 무대는 그 자체로 매혹적인 섬을 연상시킵니다. Caliban이 섬의 소리 풍경에 대해 "때때로 수천 개의 악기가 내 귀에서 윙윙거릴 것입니다"라고 말할 때 공원의 경쾌한 새 노래가 신호에 맞춰 바로 울려 퍼질 수 있습니다.

관객들은 인페르노 극장의 '템페스트(The Tempest)'에서 휴식 시간 동안 직접 준비한 와인과 스낵을 공유합니다. 존 힌켈 파크(John Hinkel Park)의 원형극장은 버클리 셰익스피어 페스티벌(Berkeley Shakespeare Festival)로 알려졌던 캘리포니아 셰익스피어 극장(California Shakespeare Theatre)의 탄생 이후 야외 셰익스피어 연극을 개최해 왔습니다.

버클리 셰익스피어 페스티벌(Berkeley Shakespeare Festival)로 알려졌던 캘리포니아 셰익스피어 극장(California Shakespeare Theatre)의 탄생지인 석조 원형 극장은 넓은 공연장에서 증폭되지 않은 사운드를 감상할 수 있는 흔치 않은 즐거움도 제공합니다. 이론적으로 마이크가 배우의 듣기를 더 쉽게 만든다면 목소리를 밋밋하게 만들 수도 있습니다. 당신과 연주자의 악기 사이의 공기를 중재하는 것이 아무것도 없을 때, 당신은 그것을 거의 알지 못한 채 조용히 몸을 기댈 것입니다. 횡경막을 구부리고, 폐의 힘을 모으고, 가능한 모든 음영과 질감을 찾기 위해 성대를 샅샅이 뒤지는 것이 무엇을 의미하는지 더욱 잘 이해할 수 있습니다.